Easy Rider Star och 60-talsikonen Peter Fonda dör i åldern 79



Två gånger Oscar-nominerade Peter Fonda, som blev en Hollywood-ikon tack vare sin huvudroll i Easy Rider och hans omfamning från 1960-talets motkultur, har dött i en ålder av 79 på grund av komplikationer som uppstår från lungcancer, rapporterar Variety.

Skådespelaren var den enda sonen till Vredens druvor och 12 arga män stjärnan Peter Fonda och socialisten Frances Ford Seymour, och var den yngre bror till skådespelerska-politiska aktivisten Jane Fonda. Efter ett antal väl mottagna uppträdanden på Broadway och tv gjorde Peter Fonda sin silverskärmdebut i den romantiska komedi 1963. Tammy och doktorn och blev snabbt känd som en begåvad, om okonventionell, skådespelare.

Fondas stora paus kom dock inte förrän några år senare, då han producerade, co-skrev och spelade i Dennis Hoppers mycket inflytelserika 1969-drama Easy Rider. Som Wyatt, en narkotikasmugglare som körde på en stjärnspanglad motorcykel, känd som "Captain America", hjälpte Fonda att föra de sjunkande spänningarna i sena 60-talets amerikanska kultur till storskärmen.

Easy Rider chockade målgrupper med sina uppriktiga skildringar av narkotikamissbruk, fri kärlek och våld och blev den tredje högsta bruttofilmen från 1969. Easy Rider krediteras med att hjälpa till att lansera "New Hollywood" -epoken, där stora studior skyr bort från Golden Age-filmmodellen till förmån för lågbudget, realistiska filmer riktade till yngre publik, medan dess soundtrack gjorde band som The Band, The Byrds och Steppenwolf till hushållsnamn.

Fonda var dock inte bara en rebell på skärmen. Under 60-talet var han vän med The Beatles, använde LSD regelbundet och fick ibland problem med polisen. Innan Easy Rider katapultade Fonda till superstardom, han kom regelbundet med i filmer av B-filmmästaren Roger Corman. Senare spelade Fonda i Hoppers drogdrivna Den sista filmen och regisserad Wanda Nevada, som fick kontrovers för en romantisk komplott mellan den 39-åriga Fonda och 13-åriga Brooke Shields.

På 70- och 80-talet blev Fonda en actionstjärna och spelade ledande roller i Öppen säsong, Westworld fortsättning Future, och Cannonball Run. 1997 nominerades Fonda till bästa skådespelare för Ulee's Gold. Fonda fortsatte arbeta fram till sin död – hans sista film, Skate Gud, har ännu inte släppts.

I sitt personliga liv var Fonda en frispråkig liberal som hade hårda ord för de amerikanska presidenten Barack Obama och Donald Trump, och som hjälpte till att producera en skandalös dokumentär om oljespillet Deepwater Horizon The Big Fix. Fonda överlevs av sin fru Margaret DeVogelaere och hans två barn, Justin och Bridget Fonda, varav den senare är en anmärkningsvärd skådespelerska i sin egen rätt.






Apple sätter AR i 'Art' (och i 'Transparent Sky-Being')


Tack till en varma ökenluftmassa som stannade över San Francisco, himlen var en dimlöst blått, vilket fick orden att sticka ut ännu mer när de flöt uppåt förbi St. Patrick Church i centrala San Francisco. Vita och versaler, de steg i perfekt motiverade block, konstnären och poeten John Giornos röst intonerade dem i mina hörlurar: "En enorm kupol av blå himmel / och ditt sinne / är en järnspik emellan." Till och med, de översta orden som bryter upp och flyter bort, a Stjärnornas krig krypa av buddhistisk introspektion.

Det var hisnande för sin skala – varje ord var dussintals meter högt – men det var inte ens folkmassorna i Yerba Buena Gardens. De enda som verkade lika berömda som jag var faktiskt de tre som pekade en iPhone XS Plus i samma riktning som jag var och som bär Beats-hörlurar identiska med mina. Allt som Apple var ingen slump: Giornos bit, Nu vid gryningen av mitt liv, var en av sex stycken i företaget [AR]T Walk, en augmented-reality-vandringstur för offentlig konst som lanserades denna vecka.

AR, där virtuella föremål är integrerade i din verkliga omgivning, har omfamnats av museer och konstnärer (konventionella och gerilja) från nästan ett decennium, och AR- och VR-specifika utställningar dyker upp med allt mer regelbundenhet. Mycket av detta beror på att AR är lättare att bygga och implementera än någonsin tidigare: Android och iOS har AR-utvecklingsverktygssatser som har förbättrats avsevärt sedan introduktionen 2017, och Facebook förvandlade sin Camera Effects-plattform till en liknande verktygssats som heter Spark AR.

Men medan alla dessa tre system – tillsammans med wearables som Microsoft HoloLens och Magic Leap One – har använts för att skapa virtuell konst i verkliga gallerier, har rörelsen utanför dessa gränser och till offentliga utrymmen varit en svårare förslag liten del på grund av utmaningen att presentera en konsekvent upplevelse för alla användare. (Mer om det på lite.) De två timmarna [AR]T Walks, utvecklat i samarbete med New Museum i New York City, kanske bara finns på sex av de mer än 500 Apple-butikerna runt om i världen, men i omfattning och omfattning är de väldigt ambitiösa, en distribution av AR som är allt utom enastående utanför spelvärlden.

Varje promenad har samma sex stycken, som konstnärer utvecklade med New Museum under ett år; den enda skillnaden är stadslandskap som bostäder dem. För promenadavgången från San Franciscos butik i Union Square vågar grupper först ner den bilfria Maiden Lane, där de upplever ett stycke från Chicago-konstnären Nick Cave. (Nej, inte den där Nick Cave.) Cave är känd för sina bärbara "sounduits" som skyddar deras bärares identifierande egenskaper och använder AR för att omforma idén fullständigt. På telefonskärmen får du en virvlande virtuell ljuddräkt som du följer ner på gatan, knackar och sveper på den för att se hur den reagerar. Det är söt, om inte mindbending – tills du når slutet av gatan för att hitta en enorm transparent som ligger uppe på en byggnad, hoover upp dessa sounduits att klä sig i sina mönster.

Finalen i Nick Cave's Soundsuits, sett inifrån New Yorks Central Park.

Äpple

Resultatet, som med det bästa av bitarna i processen, hänger på viss noggrann procedurhygien. Två anställda från Apples evenemangspersonal i butiken — Today Hos Apple, som det är känt — leder varje grupp. En bär en iPad som styr det privata [AR]T Walk-appen på de Apple-möblerade XS Pluses deltagarna använder; den andra fungerar som en beteendemodell och visar på varje plats exakt hur man utlöser AR-upplevelsen.

Om det: Om du ska skapa en bra delad persistent AR-upplevelse – delad betydelse är den synlig för alla på den specifika platsen, och ihållande innebär det att det kan ses vid flera besök på den platsen – du behöver ett koordinatsystem så att AR-element dyker alltid upp på samma plats. Tänk på det som en tredimensionell version av ursprungspunkten i ett kartesiskt plan, där X- och Y-axlarna korsar. När din telefon har registrerat att den tittar på ankaret kan den sedan lägga in alla AR-element på sina rätta platser baserat på den utgångspositionen.

Även då kan saker gå fel. Ta detta orelaterade AR-stycke av den sena Jeffrey Epstein som svävar över platsen för ett president Trump-rally i New Hampshire, som konstnären Nancy Baker Cahill avslöjade den här veckan.

Som ett politiskt trollery är det obestridligt; som en övertygande illusion, mindre. Det rycker synligt och verkar ha problem med att hålla sig förankrad på arenan – båda fördjupningsbrytare av högsta ordning.

De [AR]T Walk undviker till stor del sådana fallgropar genom att förlita sig på en förberedande dans på varje plats. Du går till ett mycket specifikt område, håller upp telefonen medan du vetter bort från ankaret – vanligtvis ett skylt, som har tillräckligt med unika högkontrastmönster för att snabbt känna igen – och rotera sedan hela 180 grader tills du står inför ankaret. Det hela känns väldigt Apple: otroligt polerat och otroligt stabilt, så länge du gjorde saker exakt som Apple sa till dig.

De andra bitarna, fördelade på tre platser som täcker cirka en och en halv mil promenader, sträcker sig från det nyckfulla till det dyster. I Cao Fei's Handla Eden, en labyrintisk serie med transportband som färjer omärkta lådor visas på en torg, som destillerar den globala handeln till en fantastisk visning av meningslöshet. Nathalie Djurberg och Hans Bergs Detta är det använder en serie med midair-talballonger för att locka deltagare genom en lund av träd, tills han äntligen avslöjar en försiktighetsberättelse som tycks doldas inuti ett träd.

Peter Rubin skriver om media, kultur och virtuell verklighet för WIRED.

Under tiden uppstår en helt annan konstform under promenaden. Ett halvt dussin människor som går genom offentliga platser, kluster sig omkring verkar ingenting och stirrar på sina telefoner? Det kan ha varit vanligt när Pokémon Go först svepte utomhus 2016, men det lockar fortfarande uppmärksamhet. Apple har inte gjort någon hemlighet för sina AR-ambitioner, men dess långsamma droppmetod har alltid riktat användare inuti hemmet: placera möbler, leka med Legos. De [AR]T Promenader är fortfarande ett dropp – små grupper, nära övervakning, väldigt få platser – men de är också ett otänkbart offentlig droppa, en som är mycket närmare en ström än någonsin tidigare.

Dessutom måste all ny teknik som försöker fånga en ström till mainstream känna sig bekant eller åtminstone inte främja – och en del av det är att acklimatisera människor till oväntat beteende. Som selfies. Eller ta telefonsamtal offentligt på nästan osynliga öronsnäckor. Eller till och med promenera genom mitten av en fullsatt park under lunchtiden, efter en slingrande stig som ingen annan kan se.

Om du inte råkar bo i San Francisco – eller New York, Tokyo, Hong Kong, Paris eller London, de andra fem städerna med promenader – är du inte helt ARSed. Alla Apple Stores är för närvarande värd för en extra Nick Cave augmented-reality-installation, Samla, liksom gratis sessioner där du kan lära dig att bygga AR-upplevelser med en iPad-app.


Mer stora trådbundna berättelser

Aaron Carter säger "Live and Learn" efter våldsam uppdelning


Fem fantastiska berättelser visar de nya Obi-Wan Disney + -seriens behov


Disney har enligt uppgift lagt till ännu ett högprofilerat projekt till sin Disney + -strömningstjänst, med Ewan McGregor i samtal för att återupprepa sin roll som den yngre versionen av den ikoniska Jedi-mästaren Obi-Wan Kenobi för en ny, live-action-serie.

En film som fokuserar på Obi-Wan Kenobi har ryktats i flera år, men att ge karaktären sin egen originalserie öppnar upp ett ännu större utbud av möjligheter att utvidga sin berättelse – särskilt i tiden mellan händelserna i Hämnd av Sith och filmen som startade allt, Avsnitt IV: A New Hoppas. Med en hel serie tillägnad Old Ben (eller ska vi säga medelålders?) Kenobi, här är några av de coola idéerna som vi skulle vilja se showen utforska.

På Tatooine

Vi vet att hemvärlden för både Anakin och Luke Skywalker var en ödslig ökenplanet i Ytterkanten, men även med flera filmer som delvis ligger där, känns det som om vi bara har skrapat den livliga ytan på Tatooine. Mellan Jawa och Tusken Raiders som strövar om planeten till de spännande pod-raserna som hålls ovanför sanden och de skrämmande Sarlaccerna som lurar under den, så är mycket av Star Wars-sagas mytologi bunden till planeten på ett eller annat sätt.

imperium slår tegelsten rian johnson skriva direkt star wars episod viii tatooine

En Obi-Wan-serie skulle göra det bra att visa hur den berömda Jedi-mästaren lärde sig att överleva i den hårda miljön som han förvisade sig själv efter Hämnd av Sith. Att se honom interagera med planetens fantastiska varelser och främmande arter och samtidigt undvika Galactic Empire: s uppmärksamhet, navigera i kriminella nätverket av Jabba the Hutt och (så småningom) bevaka sonen till hans tidigare lärling kan alla vara fascinerande kapitel i hans historia.

Lukas tidiga år

Med tanke om sonen till Obi-Wans lärling vet Star Wars-fans att den äldre Jedi förvisade sig till Tatooine för att vaka över Luke Skywalker, men hur gick han till med det? När vi ser honom in Ett nytt hopp, Obi-Wan har distanserat sig från Luke och hans vårdnadshavare, Owen och Beru Lars, och uppenbarligen lever ett utsläppt liv i öknen. Hur var Lukas liv under de åren, och hur följde Obi-Wan ett öga på honom? Skickades mördare? Strider kämpade och vann?

star wars avsnitt vii börjar filma veckan abu dhabi luke skywalker tatooine

Obi-Wan-serien kan vara ett utmärkt tillfälle att visa oss hur Jedi-mästaren hållit Luke på avstånd och skyddade honom samtidigt som han höll ett avstånd som lämnade Luke bara medveten om honom som en "gal gammal eremit." skulle också behöva kasta en ung Luke och förklara varför Owen och Beru inte verkar ha en mycket bra åsikt om Obi-Wan när händelserna om Ett nytt hopp veckla ut.

Darth Maul

Den mäktiga Sith Lord, känd som Darth Maul, kändes berömt (eller kanske berömmt) i Star Wars: Avsnitt I – The Phantom Menace, som såg honom sändas i en strid med Obi-Wan och hans mentor, Qui-Gon Jinn. Karaktären fortsatte dock att bli en av Obi-Wans återkommande fiender i den animerade serien Stjärnornas krig klonkrigen och Star Wars: Rebels – två serier som officiellt har bekräftats som en del av franchisets kontinuitet. Darth Maul gjorde också ett överraskande uppträdande i Solo: A Star Wars Story som till synes (genom sitt spindelbenade utseende, åtminstone) band hans Clone Wars och Rebels historia till live-action-äventyren.

gråta bilder star wars darth maul spel nästan

Allt detta positionerar Darth Maul som en spännande folie för en Obi-Wan-serie mellan Hämnd av Sith och Ett nytt hopp, som förväntas (men inte bekräftas) att vara den tidsperiod som omfattas av Disney + showen. När Ray Park återupprepade rollen som Darth Maul återigen kan tjäna som en stor påminnelse om varför Sith Lord har blivit en så populär karaktär trots sin relativt korta skärmtid i live-actionfilmerna.

Qui-Gon har mer att lära

Obi-Wans Jedi-mentor, Qui-Gon Jinn, dödades i Det mörka hotet, men mellan den filmen och händelserna i Ett nytt hopp, lär vi oss att några avlidna Jedi Masters har utvecklat förmågan att fortsätta erbjuda råd långt efter döden. Obi-Wan pratar med Luke i Ett nytt hoppoch senare visas Obi-Wan med Yoda och Anakin som "Force Ghosts" i de sista stunderna av Avsnitt VI – Return of the Jedi. En raderad scen från Hämnd av Sith antyder att Qui-Gon var den första Jedi som behärskade denna förmåga, och att en liknande scen senare ingick i The Clone Wars (se nedan) som indikerar att Qui-Gon lärde denna förmåga till både Yoda och Obi-Wan under åren som följde.

Allt är bättre med Liam Neeson, så en Obi-Wan-serie som lyckas föra Neeson tillbaka som Qui-Gon för även en komo kommer att vara bättre för att göra det. Även om han bara är en Force Ghost, kan Qui-Gon som lär Obi-Wan hur man ska vara mentorn som Luke behöver – och hur han gick fel med Anakin – kunna lägga till en hel del djup till sagas mytologi (särskilt om Neeson får en bättre dialog vid den här tiden). Det kan också binda upp några av de lösa ändarna i sagan som skapats av Jedi-karaktärernas spektrala närvaro i den ursprungliga trilogin och frånvaron i förkroverna.

Live Clone Wars and Rebels

Trots in-canon-statusen för den populära animerade serien Stjärnornas krig klonkrigen och Star Wars: Rebels, det har inte införts många karaktärer i dessa program som gjorde hopp till live-action-projekt. (Såg Gerrera, som debuterade i The Clone Wars och framställdes senare av Forest Whitaker i Skurk Ett, är en av de mest framstående för att göra den övergången.)

hur man tittar på star wars online klon

Det kan förändras i en Obi-Wan-serie, som ger möjlighet att få in några av de färgglada karaktärerna från båda programmen i en live-action-inställning. När allt kommer omkring på och runt Tatooine kommer vissa av dessa karaktärer att korsa Obi-Wans väg igen. En fortsättning av The Clone Wars är redan planerat för Disney +, och introducerar live-action-versioner av Clone Wars eller Rebels karaktärer, även för bara ett enda avsnitt, skulle kunna bygga mer synergi mellan de animerade och live-action-delarna av Star Wars-sagan.






Disney tar slutligen på kontorshårare


Disney och stadgan Kommunikationer samarbetar för att bekämpa delning av konton i ett försök att förhindra att flera personer använder ett enda konto för att få tillgång till strömmande videotjänster.

Striden mot kontodelning tillkännagavs när Disney och landets näst största kabelföretag träffade ett nytt distributionsavtal med Disneys Hulu, ESPN + och det kommande Disney +. Kunder kunde fortfarande köpa dessa onlinetjänster direkt från Disney, men den nya affären skulle också låta dem göra dessa inköp via Charter's Spectrum TV-tjänst.

ARS TECHNICA

Den här historien dök ursprungligen på Ars Technica, en pålitlig källa för tekniknyheter, teknisk policyanalys, recensioner och mer. Ars ägs av WIREDs moderbolag, Condé Nast.

Om du köper en Disney-tjänst genom Charter ska du vara medveten om att företagen kommer att arbeta tillsammans för att förhindra att du delar en inloggning med vänner. Disney och stadgan sa i sitt tillkännagivande onsdag att de har "kommit överens om att arbeta tillsammans för piratkopiering. De två företagen kommer att arbeta tillsammans för att genomföra affärsregler och tekniker för att ta itu med sådana frågor som obehörig åtkomst och lösenorddelning."

Förutom strömningstjänster kommer affären att låta Charter fortsätta att bära Disney-ägda TV-kanaler på sin kabeltjänst. Det inkluderar ABC, de olika Disney- och ESPN-kanalerna, FX, National Geographic och mer.

"Detta avtal kommer att göra det möjligt för Spectrum att fortsätta leverera till sina kunder populära Disney-innehåll, möjliggör framtida distribution av Spectrum av Disney-strömningstjänster och kommer att inleda en viktig samarbetsinsats för att ta itu med den viktiga frågan om piratkopiering." .

Tillkännagivandet sade inte exakt hur företagen kommer att bekämpa delning av konton. Vi bad Charter om tekniska detaljer om hur det kommer att fungera och om detta kommer att resultera i att mer personlig kundinformation delas mellan Charter och Disney. Stadgan svarade inte på några av våra frågor och sa: "Vi har inga detaljer att dela just nu."

Vi skickade samma frågor till Disney och kommer att uppdatera den här artikeln om vi får svar.

Charter CEO klagade över delning av konton

Nedbrytningen kan rikta in sig på personer som använder Charter TV-kontoinloggningar för att logga in på Disney-tjänster online. Charter VD Tom Rutledge har klagat på delning av konton flera gånger under de senaste åren medan han kritiserar TV-nätverk för att inte låsa in sitt innehåll helt.

"Det finns massor av extra strömmar, det finns massor av extra lösenord, det finns massor av människor som kan få gratis service," sade Rutledge på en branschkonferens 2017. Han hävdar att lösenordsdelning har hjälpt människor att undvika att köpa kabel-TV. ESPN har också klagat på delning av konton och kallat det piratkopiering.

En annan möjlighet är att Charter kan övervaka användningen av sitt bredbandsnätverk för att hjälpa Disney att bekämpa kontodelning. Disney kan till exempel spåra IP-adresserna för användare som loggar in på sina tjänster och Charter kan matcha dessa IP-adresser till bredbandskundernas. Stadgan har gott om handlingsutrymme för att dela sina kunders privata surfningsinformation eftersom den republikanska kontrollerade kongressen eliminerade reglerna om bredbandsskydd under 2017.

Kunder kan dock använda VPN-tjänster för att försöka undvika upptäckt.

Charter har 15,8 miljoner bostads-tv-kunder över hela landet, vilket gör den till den näst största kabel-tv-tjänsten efter Comcast. Men det förlorade 400 000 videokunder det senaste året. Charter's bredbandstjänst har gått i den andra riktningen och ökat från 23,1 miljoner till 24,2 miljoner bostadskunder det senaste året.

I motsats till Charter och Disney har Netflix och HBO inte bryr sig så mycket om kontodelning.

Netflix och HBO tar mindre strikt tillvägagångssätt

Att dela ett Netflix-konto "med individer utanför ditt hushåll" bryter mot Netflix användarvillkor, men begränsningen verkställs inte kraftigt. "Lösenorddelning är något du måste lära dig att leva med, för det finns så mycket legitimt lösenorddelning, som du delar med din make, med dina barn," sa Netflix VD Reed Hastings 2016.

Nu-före detta HBO-koncernchef Richard Plepler sa en gång att lösenordsdelning är ett "fantastiskt marknadsföringsmedel för nästa generation av tittare" och att "vi är i branschen för att skapa missbrukare." (Plepler lämnade HBO i februari, mindre än ett år efter AT&T köpte HBO-ägaren Time Warner.)

Netflix, HBO och den Disney-ägda Hulu begränsar dock antalet samtidiga strömmar på varje konto. Det hindrar inte helt kontodelning, men en sådan policy kan göra det obekvämt att dela ett konto med ett gäng vänner.

Den här historien dök ursprungligen på Ars Technica.


Mer stora trådbundna berättelser

Eddie Murphy och Arsenio Hall redo att filma "Coming To America 2"


Disney + är övertygande, men Marvel Comics Vault kan göra det ostoppbart


Disney kommer att paketera sin kommande strömningstjänst med ESPN + och Hulu, men redan före det erbjudandet gjorde Disney + ett starkt fall för att vara det mest spännande nya alternativet på den prenumerationsbaserade streamingvideomarknaden. Förmågan att erbjuda prenumeranter de kombinerade film- och tv-biblioteken i Marvel Studios, Lucasfilm, Pixar och Disney on-demand är trots allt en stor affär – och det är innan företaget lägger till sina nyförvärvade 21st Century Fox-egenskaper till mixen.

Och ändå finns det ett speciellt element som strömningstjänsten saknar som kan sätta den över toppen och skilja den från nästan alla andra tjänster där ute: serier.

Disney + har massor av superhjältar att erbjuda prenumeranter i sina live-action och animerade projekt, liksom cornucopia av populära sci-fi- och fantasy-karaktärer som kommer med att äga Star Wars, Pixar och företagets olika andra tillgångar. Vad det emellertid inte ger är det massiva biblioteket med spinoff, tie-in och originalhistorier som finns i samma universum som publicerats av Marvel Comics (åtminstone ännu inte).

Avengers Infinity War

Det kan verka som en osannolik parning som buntar digitala serier med on-demand-film och TV, men Disney skulle inte vara den första som går den vägen. I själva verket har Marvels främsta konkurrent på superhjältarmarknaden, DC Entertainment, gjort just det sedan länge med sin prenumerationsbaserade DC Universe-tjänst.

Först startade i augusti 2018 erbjuder DC Universe prenumeranter en anständig (men inte för stor) samling av nya och klassiska TV- och filmprojekt baserade på Superman, Batman och resten av DC Comics-panteon. (Höjdpunkter inkluderar Tim Burtons Batman-filmer, Christopher Reeve Superman-filmerna och hela den Emmy-vinnande Batman: The Animated Series, bland andra projekt.) Tillsammans med det klassiska innehållet och några populära originalprojekt – inklusive den knäppa, live-action Doom Patrol serien – tjänsten ger också prenumeranter tillgång till ett mycket mer massivt (i förhållande till film- och TV-erbjudanden) -biblioteket för DC: s komiker.

10 måste läsa serier från dcs massiva omstart dc 52

Även om gränssnittet för att läsa de digitala serierna kan vara lite vanvittigt, är den stora mängden berättelser som DC Universe har gjort tillgängliga imponerande.

Tillsammans med att erbjuda nästan alla större berättelser från DC: s komiker under åren, ger tjänsten kuraterade kategorier inspirerade av DCEU-filmer och populära DC-relaterade TV-serier (som till exempel på The CW) som låter prenumeranter ta ett djupare dyk in i karaktärerna och berättelserna de har sett på skärmen. Om du till exempel tittar Aquaman och vill läsa mer om filmens skurk, Black Manta, det finns en uppsättning serier som redan är samlade för dig som du kan läsa i DC Universe-appen. Detsamma gäller Shazam, Wonder Woman, Green Arrow och resten av DC: s hjältar, skurkar och berättelsebågar.

De digitala serierna och film- och TV-innehållet kompletterar varandra så bra inom DC Universe, faktiskt att det är lite förvånande att Disney inte planerar att göra detsamma med Marvel Comics-biblioteket och Disney +.

kevin feige diskuterar förmyndare galax uppföljare ant man avenger möjlighet studio crossovers undrar

Frånvaron av Marvels serier från Disney + är ännu mer synlig när du överväger synergin mellan serier och filmer och TV-program baserade på dem.

Komikerläsarkretsen har ökat de senaste åren och har vuxit från 805 miljoner dollar i Nordamerikas serietidningar 2012 till 1.095 miljarder dollar 2018. Branschundersökningar pekar på tillväxten av digitala serier och utvidgningen av serier av serier till Walmart och andra mainstream-platser som de största faktorerna i tillväxten – med all den tillväxten som drivs av populariteten för superhjältefilmer och TV-program.

Det är inte heller en enkelriktad relation.

Så mycket som superhjältefilmer och TV-program driver människor till serier, den frekvens som studiorna vänder sig till serier för källmaterial har gjort serier till ett bevisande slag för koncept och karaktärer som så småningom tar sig till skärmen.

Samuel Jackson som Nick Fury? Den gjutningen har sitt ursprung på Marvel's sidor The Ultimates serie långt innan skådespelaren tog rollen. Paraply Academy (se nedan) och Pojkarna? Hitshows baserade på mindre kända serier som dessa hittade en lojal publik på tryck innan de någonsin hittat vägen till strömmande TV.

Även efter att en film eller TV-serie är en hit, har serier utvidgat eller utökat franchisens livskraft med spinoff-berättelser och tryckt "uppföljare" som håller karaktärerna i cirkulation.

Marvel publicerade berömt en serie av Star Wars-serier tidigt i sci-fi-sagans historia som etablerade några av karaktärerna som så småningom tog sig till skärmen och erbjöd djupare bakhistorier till populära hjältar, skurkar och stödjande karaktärer. Dessa serier höll sagan aktiv under de magra åren när Star Wars-filmer inte var i produktion, och introducerade några av karaktärerna och koncepten som skulle informera om senaste versionerna av filmfranchisen. Likaså Buffy the Vampire Slayer serien fortsatte i ytterligare fem säsonger efter det att TV-körningen hade avslutats, tack vare en pågående komiker producerad av showskaparen Joss Whedon och publicerad av Dark Horse Comics.

Det är det förhållandet mellan serier, filmer och TV-program som gör en Marvel Comics-komponent till Disney + så mycket meningsfull.

disney plus förunderliga komiker ostoppbara star wars comic

Disney + har redan förmåner för en branschledare inom videoinnehåll direkt till konsument, men det har möjlighet att gå utöver video med en omfattande upplevelse som blandar Marvels serier med de projekt som inspirerats eller inspirerats av dem.

Föreställ dig en tjänst som inte bara gav dig Jon Favreau's Mandalorian TV-serier, men gav dig också flera volymer av serier som tog ett djupare dyk i de stödjande karaktärer och koncept som introducerades i showen. På superhjältsidan kunde Disney stärka förväntan på det Loke och WandaVision visar genom att samla en samling serier med Asgardianska trickster's solo-äventyr, samt en samling historier som visar förhållandet mellan Scarlet Witch och Vision under åren.

Med tanke på att Marvel Comics redan har sin egen prenumerationsbaserade digitala serietjänst, Marvel Unlimited, är den grundläggande arkitekturen redan där för att föra Marvel's serier till Disney + -miljön.

Om Disney verkligen vill fördjupa fans i de fantastiska universum, är det vårdande, vilket ger Disney + -prenumeranter ett sätt att utforska hela världen – från skärmen till sidan – är inte bara kreativt men det verkar också som ett smart sätt att se till att dessa världar lever vidare långt efter kreditrullningen.






Djup i fältet: Var tar Jay-Z NFL?


I National Football League: s kungarike om bedövade framsteg är det som du ser inte alltid vad du får. I årtionden har NFL försökt skrubba svår politisk och social diskurs från sitt varumärke. Detta har inneburit att spelen hålls igång även när ligan möter allt från fall av hushållsmissbruk till hjärnskador. Men om det finns en sak som NFL förstår är det näringslivets politik. Och bra affärer bygger ofta på illusion.

Tre år till dagen efter att tidigare San Francisco 49ers-spelare Colin Kaepernick och Eric Reid bestämde sig för att ta ett offentligt ståndpunkt mot raserättvisa (särskilt uppkomsten av polisbrutalitet mot svarta män) – genom att ha knäat under nationalsången, som till missnöje av serieledare och lagägare , orsakade en våg av spelarsolidaritet och en inofficiell förvisning av Kaepernick—NFL-kommissionär Roger Goddell träffade rapparentreprenören Jay-Z för att tillkännage ett partnerskap för social rättvisa med Roc Nation, förvaltningsbyrån Jay-Z grundade och driver. Enligt tillkännagivandet kommer Roc Nation att konsultera om marknadsföring och musikevenemang, inklusive dess kronjuvel, Super Bowl-halvtidsshowen och hjälpa ligan att stärka sitt aktivisminitiativ, Inspire Change.

Den som var angelägen om saken förstod det för vad den egentligen var: en välberäknad rökskärm. Även om NFL betyder bra, är det svårt att inte se joint venture som en knep för att rena sin image och tystnad kritiker som tror vad Kaepernick symboliserar. Att den tidigare pro-quarterbacken saknades från mötet tycktes bara belysa det klöv som ligan fortfarande vägrar att möta.

Det är tvivelaktigt nog det som drar mig till Kevin Mazurs foto från nyhetskonferensen, som hölls på Roc Nations centrala Manhattan-kontor på tisdag. Bilden antyder åtkomstens mirage; det handlar om det ihåliga riktningen och de lögner vi berättar för oss i företagets namn. De senaste åren har Jay-Z fått en mer kraftfull roll som förespråkare för social rättvisa. Genom att använda sin kändis och svaja hjälpte han till med att producera dokumentationen Kalief Browder 2017 och fästa uppmärksamhet mot den frodiga rättsliga partiska rapparen Meek Mill (som är undertecknad till Roc Nation) har kommit mot, vilket allt är dokumenterat i den nya Amazon-serien Gratis ödmjuk. Den uppenbara friktionen drar från två sidor: rapparens långa anspråk som en avatar för amerikansk kapitalism – raden "Jag är inte en affärsman / jag är en affär, man" är en av hans mest outplånliga – kontra hans arbete som en mästare för social rättvisa. Vilken identitet är att tro?

Fotografering handlar om riktning: Mycket av det vi bevittnar är färgat av den riktning som fotografen har valt att peka på sin kamera – skott från högt upp eller kika från marken; vinklade fångar som pulsar med eld; eller, säg, den livliga och sårbara direktheten som påminner om Carrie Mae Weems-porträtt. Och ändå så mycket mer av fotografering handlar om ämnernas riktning inom bilden. Vart är de på väg? Vad föreslår deras rörelser – dartande ögon, händer upphöjda i panik eller jubel, ansikten haloade i solljus som kikar mot varandra på en parkbänk – om den större berättelsen fotografen försöker berätta?

På Mazurs foto pekas Jay-Zs högra arm som en pil. Goodell ser i samma riktning, liksom alla andra i ramen. Det är oemotståndligt på det sättet. Vad pratar Jay om, och varför är alla så rapt? Här är en Brooklyn-född barn som gjorde bra, tog sig upp från projekten, blev ett av de mest kända namnen inom popmusik och nu kan göra anspråk på status som en självgjord miljardär. Det är den typen av historia du vill tro på. Men sedan stirrar du på en takt längre, håller blicken och spegeln börjar vissna.

Rob Zombie tar tag i kvinna med hår, skjuter henne under konserten


Allt vi vet om Apple TV + hittills


Apples 25 mars-evenemang innehöll tagline "It's Show Time" och fungerade som den officiella avslöjandet av företagets skiffer av TV- och filmprogrammering för sin nya Apple TV-streamingtjänst, kallad Apple TV +.

Tjänsten kommer att vara en annonsfri abonnemangstjänst med on-demand och online-innehåll. Det kommer att finnas i mer än 100 länder och kommer att lanseras i höst. Här är allt vi vet om det hittills.

Kostnad och tillgänglighet

Detta är naturligtvis Apple, så många detaljer angående tjänsten och förblir under omslag. Apple har ännu inte avslöjat några detaljer om hur de planerar att prissätta Apple TV +, men vitsord förutspår att det kommer in på marknaden som ett lågkostnadsalternativ till Netflix – på samma sätt som Disney + förväntas underbörja standardpriserna för Netflix-abonnemang.

Lite är känt om hur utbredd tillgängligheten för Apple TV + kommer att vara vid lanseringen också. Även om det är rimligt att förvänta sig att tjänsten kommer att finnas tillgänglig på de flesta nuvarande och framtida iOS- och MacOS-enheter, är det okänt om den också kommer att vara ett alternativ på Roku-, Fire TV- eller Android-enheter eller några specifika modeller av smarta TV-apparater.

Slå Netflix i sitt eget spel

Förutom alla projekt som listas nedan, följer Apple TV + Netflix på ett stort sätt. Den tekniska jätten planerar att göra sex små, prisvärda filmer varje år, med ett öga på att generera surr för tjänsten och knäppa några Oscar-nomineringar på vägen.

vad är apple tv plus steven spielberg

Enligt New York Post, de ursprungliga filmerna på Apple TV + kommer att kosta mellan $ 30 och $ 30 miljoner vardera och kommer att hjälpa av "förhöjda" Hollywood talang. Satsen mot originalinnehåll inspirerades av Netflix Roma, en 2019 bästa bildutmanare som vann bästa utländska film. Fokusfunktioner, studion bakom BlacKkKlansman, Lady Bird, och Dallas Buyer's Club, är också en stor inspiration.

Som Posten konstaterar har Apple inte den typ av inloggningsinnehåll som Disney utnyttjar för att lansera Disney Plus med ett slag, eller samma Hollywood-anslutningar som Netflix eller Hulu. Förutom att få Apple TV Plus lite uppmärksamhet under prisperioden, kommer att producera en skiffer nya filmer att vara ett bra sätt att generera material för streamingtjänsten. Licensiering (eller direkt köpa) ett etablerat studios bibliotek är också ett alternativ.

Ljud och video

Apple har inte bekräftat något av video- eller ljudformat som Apple TV + kommer att strömma i, men med tanke på att iTunes som snart kommer att avaktiveras erbjuder 4K Ultra HD-video, är det rimligt att förvänta sig att detta kommer att vara ett alternativ för åtminstone vissa av Apple TV + -innehållet.

Bekräftat innehåll

Serierna officiellt bekräftade för Apple TV + har några högprofilerade skådespelare och filmskapare både bakom kameran och framför den.

Dessa shower inkluderar det alternativa historia drama För hela mänskligheten (se trailern ovan), skapad av Battlestar GalacticaRonald D. Moore, som utforskar vad som skulle ha hänt om det internationella rymdloppet aldrig slutade.

Steven Spielberg kommer att producera en ny version av sci-fi antologiserien Fantastiska berättelser för Apple, medan Jennifer Aniston, Reese Witherspoon och Steve Carell kommer att slå sig ihop The Morning Show, en serie som utforskar scenen bakom kulisserna för en morgonnyhetsshow. Apple har redan beställt två säsonger av det senare projektet, vilket tar Steve Carell tillbaka till tv. En teaser trailer för The Morning Show (se nedan) släpptes i augusti.

Bland de projekt som hittills tillkännagavs är det musikaliska drama Lilla röst producerad av J.J. Abrams och musiker Sara Bareilles, antologinserien Little America från den Oscar-vinnande duon bakom The Big Sick, Kumail Nanjiani och Emily V. Gordon.

Apple investerar också enligt uppgift kraftigt i det post-apokalyptiska drama Se, som spelar Jason Momoa och Alfre Woodard och ligger i en värld där det som återstår av mänskligheten har blivit blind på grund av ett skrämmande virus.

Ytterligare innehåll avsedd för Apple TV + inkluderar ett omfattande arrangemang med flera projekt med Oprah Winfrey, serien i alla åldrar Helpsters utvecklats av Sesame Workshop, Octavia Spencer's Sover du? mysteryserie, en komedi-serie baserad på poeten Emily Dickinsons liv, en ny thriller från Sjätte sinne författare och regissör M. Night Shyamalan och en serie från Taika Waititi baserad på filmen 1981 Time Bandits.

Mer påväg

Den långa uppföljningen till Apples officiella tillkännagivande av Apple TV + lämnade tid för många projekt att ryktas om tjänsten.

isaac asimov foundation apple tv-serien skydance feat
Skydance

Bland de mest spännande av dessa inofficiella projekt är en anpassning av Isaac Asimovs berömda sci-fi-saga fundament , en otitlad komedi-serie från Det är alltid soligt i Philadelphia duon Rob McElhenney och Charlie Day, och en manusserie med titeln Skryt baserat på livet för NBA-stjärnan Kevin Durant.

Andra stora projekt som ryktes om Apple TV + är den animerade serien Central parken från Bob's Burgers skaparen Loren Bouchard och På klipporna, en originalfilm som kan återförena Oscar-vinnande Förlorat i översättningen regissör Sofia Coppola med stjärnan Bill Murray.